能顺利演成《桃花扇1912》真的是一件可以吹一辈子的事！！！
2021年10月，我本科期间付出心血最多的报社迎来了无可奈何的离散，共事的朋友们的毕业也逐渐提上日程。一时的心情，萧萧瑟瑟，像极了《赠蔡子笃》里那句“风流云散，一别如雨”。怀着将这场离别操办得漫长和郑重一些的心情，我们报名了剧星——这个比赛的赛程将近一年，如果顺利的话，我们将恰好在5月的决赛上，演出我们自己的“毕业大戏”（虽然我自己的毕业还遥遥无期）。
剧组的前身便是报社，初赛的剧本，我们自然想写个报人的故事。今日事不知从何说起，便转而托古，把背景落在了民国。起初和小马构思剧本的时候，想写的是“人生实难，愿其弗与”，但动笔写下去之后，还是觉得不应该如此悲凉，最终还是加上了一段“及子同寮，生死固之”的情义。布景也简陋，排练也仓促，场地的灯光和音效更是车祸连连，但居然十分侥幸地晋级了复赛，成功为这场离别续上了保质期。
既然进了复赛，那自然会想进决赛——人就是这样贪心的生物。于是，我请来了我的多年好友、伟大的ENTP之王、上上届剧星决赛亚军剧目《十三号之死》的女主赵汗青女士。两人狼狈为奸，一拍即合：必须要不择手段地打进决赛！于是我们决定，投评委观众之所好，演一个现代喜剧。在东拉西扯之中，《爱人消失在塔克拉玛干》诞生了。延续本剧组的优良传统，这依然是一个以报社为背景的故事。只不过在这个剧本里，主角们并没有纯洁的新闻理想，配角们也没有高尚的情操，是一个“全员恶人”、包袱全是讽刺的荒诞喜剧。布景依然简陋，排练依然仓促，好在演员们都是天赋型选手（加之剧本本就是贴着这几位好友的脸写的）——就这样，我们真的拿下了单场亚军，闯进了决赛。
决赛将会在百讲观众厅举办——这是一个可以容纳近千人的大剧场，也是我们作为学生可以企及的硬件条件最好的舞台——于是这一次，我们决定演一个配得上这个规格的舞台的，我们真正想演的剧。这便是《桃花扇1912》——一个赵汗青构思了近三年的故事（但因为拖延症发作，直到交决赛剧本前不久才在DDL的push下完成）。
五月初的时候我们最担心的是排练时间不够，演员找不齐，但很快排练时间变得异常充足——没过几天，北京就封控了，演出变得遥遥无期，我也被关在医学部，当时最担心的就是这个戏根本演不了：因为我们剧组的若干个重要角色，都是按照演员气质严丝合缝量身打造，而我们的若干重要演员都要在六月结束之前离开北大甚至离开中国大陆，如果这个学期演不了那就没机会了。终于到五月底我惊险刺激地穿过重重封锁偷渡进了燕园，设法找了个临时宿舍住下全心全意排练（在这里深深鸣谢北京大学公寓服务中心！！！）。在偷渡进来的那个下午，我和青导在中文系楼里四处晃悠物色可以偷走的道具家具，对话基本就是：“你看这个椅子长得怎么样”“可以，偷之”——青导相中了几年前剧星决赛剧组《杀僧记》的一对太师椅，我们坚信这对椅子一定还在中文系楼内，但我们鬼鬼祟祟，啊不，光明正大地晃了一圈都没找着椅子的正身。正巧我认识《杀僧记》导演吴比师兄，于是便有了如下对话：
“师兄你还记不记得这两张椅子是从哪里借来的哇”
“中文系一楼一进门的会客室，这个椅子挺贵的，当时让我导出面担保才借来的”
“好的这就去踩点”
当我们在善良的中文系老师的帮助之下成功进入了中文系会客室才发现，那里有的不只是两张椅子，而是整整！十二把！也就是六对太师椅！甚至每对椅子还有一个配套的小茶几。看得两名贫穷的导演眼冒绿光，围绕着中文系会客室啧啧称赞，言语之间的贪婪让在场的老师顿生引狼入室之感。但也正是在这个偷遍中文系的下午我才真正感觉有把握可能能把这个戏做成了。
由此一个片段足以窥见准备这部戏的过程是如何的筚路蓝缕以启山林——不必说我们在学校里大部分人都润回家的五月里如何艰难地凑齐了这部有着多达41个角色的大戏的全部演员，也不必说我们如何和团委斗智动之以情晓之以理以顺利得到录制的批准并让他们为场地费用买单，更不必说我们是如何在快递动辄因为疫情原因停发的情况下设法凑齐了本局如此繁多、精美、富贵的服化道（大件连偷带借以及闲鱼收二手，小件半租半买并加价发顺丰），单说方家的水晶吊灯，便是本剧组的美人们连夜在宿舍里亲手组装的！！！还有三把用在不同场景里的桃花扇的扇面，都是靠伟大的entp青导的究极社交才能请书画社的朋友画+题字的，正式录制前夜我还在宿舍连夜用双面胶糊扇子……戏中戏一场场上吃瓜群众看戏的瓜子花生水果则是当天早上和康康一起在物美现买的，当然我们的演员也都毫不含糊都是现场真吃，后来收道具的时候看到一桌子花生瓜子壳真的乐死我了。（顺便一提，筹备本剧服化道给我带来了漫长的后遗症：在此后整整一个月淘宝个性化推荐都在源源不断地给我推送各种可能适合搬上舞台只不过未必是本剧舞台的鸡零狗碎的怪东西；以及长达半年的时间里看到有清末民初风味的家什就有想偷的冲动。）
装台照
在如此艰难的条件之下，这部戏最终能够上线要感谢很多人。头一个要感谢的就是北京大学百周年纪念讲堂的工作人员们，从录制前一天进道具、装台、编灯光、编音效、编麦克风，到录制当天陪我们从早晨九点排练一直到晚上八点录制完成，多亏了他们的认真负责热心以及丰富的舞台经验，才让我们对演出的诸多设想得以落地（还记得录制前一天下午在工作人员们帮忙装台完成后看到戏中戏一幕的对联缓缓垂落下来效果真的好到震惊！！！当场就是一通疯狂录像拍照。还有尾声舞蹈的灯光设计，最初设想也是一个更为复杂的版本，根据百讲的条件难以调度，最后也是在百讲灯光师的协助之下确定了现在这个能调度又好看的版本）。感谢北大书画社和北大京昆社的朋友们，给我们提供了重要服化道（尤其是给少年燕舒窈化妆的大佬，学校解封第一天就带着全套行头进来给咱们小女主花了全套的昆曲妆面！真的是本剧浓墨重彩的一笔！）。感谢北京大学艺园食堂二楼，在没外卖的日子里，我们多次忙于排练一不小心误了饭点时，全靠艺二的夜宵档不离不弃才得以填饱饥饿的胃。然后最重要的，感谢旧月亮赶稿大队剧组的所有成员：本剧组的演员们当之无愧称得上个个都是戏精，哪怕是一般意义上的“配角”们的演出都极为出彩；也感谢一同走过剧星初赛、复赛但因为种种原因未能参演《桃花扇1912》的朋友们，从最初只是想延续一段因报社而缔结的缘分而建组，尽兴而为骂天骂地的《良夜》，到尽情放飞自我施展自己的刻薄讽刺搞笑技能、创作和表演都可以说是“没有感情全是技巧”的《爱人消失在塔克拉玛干》，到最后这场货真价实的毕业大戏《桃花扇1912》，种种酸甜苦辣，真可以说是“金风玉露一相逢，胜却人间无数”。决赛虽然未能如期举办，但能够以录制的形式把这个故事完整演绎，于我们而言未尝不是一种成全。
《桃花扇1912》留给我的是一场至为丰美的夏日回忆。在不能堂食的日子里，学五家园食堂门前支起了凉棚，许多个排练结束后的夜晚，我们就从艺二炒两个小菜，打包一份牛腩圆粉砂锅（太好吃了，我心目中的艺二夜宵top1），从29楼底下买来水果零食和酒水，坐在凉棚下，一边吃一边抱着电脑盘点服化道、盘灯光音效舞美、盘剧情和创作理念。春夏之交的夜风吹去了燥热，心里只剩下一片必须要把这件事达成、把这部戏演出来的宁静和欣悦自足。青导就是在某个这样的夜晚讲到尾声幕前那段《渔光曲》（以下摘自网易云音乐桃花扇1912bgm电台本曲评论区的青导本人叙述）：“渔光曲是1930年代作曲家在长江入海口采风很久写出的民谣性质的曲子。而民谣民歌在文人整理、作品化之前，千百年来都是在民间以各种变体传唱的，三百年前，清朝明朝的时候，长江流域可能也会有类似的曲调在传唱。所以这个旋律讲的不只是1930年代劳动人民的苦难，它讲的是三四百年来在这片土地上生过死过生生死死的人们‘人生实难，死如之何’的故事。”
这个故事并不是一个忠良惨死小人得志的故事，而是一个忠贞之士信仰破碎、小人阴谋家也未能得逞的故事。这个故事里面的所有人无论选择崇高还是下流，最终都失去了自己所追求之事物，“腰也酸，手也肿，捕得了鱼儿腹里空”。并不是选择龌龊下流，人生就变容易了，无论在哪一朝、哪一代、所求为何，人生、鬼生都是如此的苦和难（本剧的诞生历程便是佐证）。也正是因为如此，勇气是必须的，选择崇高则更是一种清醒的英雄主义。
在这部戏的录制结束不久，我们也到了“渔船儿飘飘各西东”的时刻。我在北大六年，这个剧组里装着几乎大半我在此遇到的值得热爱和眷恋的人们，而他们中的大半也都在这个夏天要与北大作别。以往每年毕业季从未有过实感，总觉得来日方长，直到今年始觉离别。“戏散了……可我们几个，该上哪去呢? ”——前路总还是有的，只不过来路在历史或命运的雨水乃至污水反复冲刷之中，太容易变得模糊一片。该如何锚定我们的大学时代呢？cbd泊星地三角地都会消失，但凌晨的百讲观众厅舞台或许还能留存得久一些。还好还好，至少留下了这部戏——我常常以为在北大，若要论自己是哪一代人，不是看入学或毕业的年份，而是看在此经历过见证过什么。那么毫无疑问，我们是桃花扇的一代人。
我爱极了尾声的那支舞。《悲笳》的伴奏里，低沉的鼓点敲打着舞台如同乱世中大地的心跳，至柔的水袖舞出了金戈铁马的神韵，最后录制那天晚上，当伴奏的高潮部分响起，舞台上的燕舒窈无限深情地朝她的过去回望最后一眼，然后两侧的定点暗下，追光打出一条光路指引着她奔跃向前时，饿得前胸贴后背的我在中控室里老泪纵横，感觉这一切都值得了。（另一个让我老泪纵横的瞬间是分组谢幕的时候，在《因君化絮》的高潮中，看着史将军、孔先生和侯李一一作揖后缓缓从定点光中退出，仿佛走出历史之外。）遗憾的是因为技术限制，在后期反复回看录像的时候十分纠结地发现在最有金戈铁马之感的全景机位里，这段舞蹈中燕舒窈直接过曝成一道白影。我们纠结了数日，观看了无数话剧音乐剧舞剧录制之后终于释然——著名的北舞龙嘎毕业大戏《吉屋出租》里，他们用了云台的摄影（是因为封控的限制我们想要却搞不到的高大上玩意儿）里，暗舞台打追光的时候照样过曝到万箭穿心！著名的北舞《人生若只如初见》双人舞片段全景的时候照样过曝！丝毫不耽误肝肠寸断泣不成声！可见过曝实乃舞台摄制无法避免之憾。
最终我们还是决定在这一段戏中大量使用全景机位的镜头，尤其是打出光路那一刻——那种纵观全舞台所见到的，灯光变换与音乐起伏配合、舞者与舞台（还得是大剧场舞台）相互成就的独属于戏剧的极致感动，是近景机位无法取代的。对于这个镜头，我和青导还有一些细微的理解上的分歧。我以为，虽然燕舒窈的这一辈子，这样的结局，很难说是值得还是不值得，而当她回望此生最后一眼、即将走向下一生之时，打向她的那道光路，就仿佛是许给了一个光明的可能性。假如有来生，也许，也许，燕舒窈和李香君们终将到去到更光明之处，能有机会过一个不同于此生悲剧的新的人生。而青导则是一个坚定的悲剧主义者。当然，即使舒窈来生有光明的可能，此生也依然是一个彻头彻尾的悲剧；好在她以生命和爱情所殉的信仰，是真的即将“演遍大江南北，挽救世道人心”了。也期待所有曾为《桃花扇1912》付出过心血的人们，以及喜欢这个故事的人们，都能有去到更光明之处的可能。
全剧共4P，欢迎观看
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呜呜呜终于抽空把这个发了！这个帖子发出去我就算是掉马了（x
总之就是厚颜无耻地安利一下自己在三次元的一个小作品！！！虽然和社区画风不太相符（x 但如果有对话剧感兴趣的小伙伴还是欢迎来瞧一瞧看一看哇！！！
